——大明山冰凌摄影手记
■谭为民 文/图
千树玉花开
赤痕点雪
素骨横空
仰看林云雪
瘦藤凝霜
冬春之交的南方，本应是乍暖还寒、温润宜人，那年却被罕见的湿冷天气久缠不散。连绵阴雨伴着刺骨寒风，将天地水汽凝练成诗，在大明山造就了百年不遇的冰凌盛景。网上漫山冰晶如花绽放的画面，让我按捺不住悸动，随即与几位学生一道，搭乘祁总的车，奔赴这片冰雪秘境。
观光车沿盘山公路蜿蜒而上，窗外景色随海拔攀升悄然变换。低海拔处，草木仍带着深冬的枯褐，偶有零星绿意点缀，却不见冰雪踪迹。同行影友频频探头揣测冰凌模样，我却深知，最美的风景往往藏在高处，唯有耐心等待，方能邂逅惊喜。
当观光车抵达第一处观景台，车门打开的瞬间，所有人皆失语惊叹。眼前的世界早已脱离凡间：千树万树缀满“梨花”，却比梨花更显清绝；藤蔓枝丫间，冰凌如水晶雕琢的花朵，层层叠叠，错落有致。阳光穿透薄雾洒落，冰晶折射出七彩光晕，脚下石阶覆着薄冰，踩踏间发出清脆声响。游客们纷纷举起手机记录震撼，我们这群摄影人则默契抽出器材、架起三脚架，快门声此起彼伏，生怕错过这稍纵即逝的盛景。
几位初次拍摄冰凌的学生略显手足无措，面对漫山美景竟不知从何下手。我边取景边分享起拍摄心得，力求让他们少走弯路。
拍摄冰凌，选材是关键。面对如此壮阔的大场景，初学者易陷入“乱拍一通”的误区，总想把所有美景都纳入镜头，结果画面杂乱无章。诚然，全景航拍能展现雾凇漫山的磅礴，中景构图能捕捉林木与冰晶交织的层次，但我更偏爱特写镜头下的微观之美——拉近镜头，冰凌的细腻纹理清晰可见：有的如六角星规整，棱角分明；有的似玉帘垂挂，晶莹剔透；还有的凝于枯枝绿叶边缘，宛如为生命镀上琉璃铠甲。这些特写，能将冰凌的纯净与精致直抵观者眼前，那种不掺杂质的剔透，令人无法抗拒。
光线是摄影的灵魂，拍摄冰凌尤为如此，而逆光便是首选。清晨阳光从山坳斜射而来，穿透冰凌肌理，原本洁白的冰晶便焕发出玉石般的温润光泽，内部纹路清晰可辨，仿佛流动着细碎星光。我曾在崖边发现一丛灌木，枝丫缀满长短不一的冰凌，逆光下每一根都成了发光体，淡淡的蓝紫色光晕萦绕，宛如童话秘境。此时按下快门，无需过多修饰，便能将阳光与冰晶的质感完美融合，自带一种空灵澄澈的意境。
曝光准确是拍出冰凌洁白质感的关键，这与拍摄雪景异曲同工。冰雪反光率高，相机自动测光易误判，导致画面灰暗。此时需手动增加曝光补偿，通常在+0.7至+1.3EV之间调整为宜，却也需把握分寸——若补偿过度，高光部分会失去细节、一片死白，反而破坏了画面的层次感。我习惯在拍摄时启用直方图，实时观察画面的明暗分布，确保冰凌洁白通透，阴影处也保留足够细节，让作品更显立体。
对焦精准与否，直接决定作品成败。初学者常将焦点对准大面积冰块，导致镜头不断前后搜索，难以锁定焦点，即便勉强对焦，拍摄出的画面也容易虚化。其实，对焦的关键在于寻找明暗对比明显的点或线。比如冰凌与枝干的交界处、冰晶边缘的光影分界线，或是色彩反差较大的景物交接点。若遇到光线较暗或景物复杂的情况，手动对焦则更为可靠，缓慢转动对焦环，观察取景器中冰凌的纹理，直至画面清晰锐利，方能按下快门。
摄影的魅力在于捕捉意外之喜，抓拍往往能收获意想不到的精彩。拍摄中，时常会遇到冰雪崩塌的场景：微风吹过，枝头冰凌簌簌坠落，或是脚下薄冰突然碎裂，游客猝不及防的惊呼与既惊又喜的神情，都是极具感染力的瞬间。我曾拍到一位小姑娘，伸手触摸冰凌时恰逢冰块坠落，她下意识捂嘴、圆睁双眼，脸上满是错愕与好奇，为冰冷的冰雪世界注入了鲜活生命力，也让照片有了温度与故事感。
在白茫茫的冰雪世界中，暖色元素能起到画龙点睛的作用。拍摄时，我会特意抓拍穿红黄、橙红等暖色衣服的游人，他们在画面中的比例虽小，却在冰雪的映衬下格外醒目，如跳动的火焰，为静谧的景致增添了几分生气。在拍摄纪念照时，让身穿鲜艳暖色外套的模特站在冰凌密集的区域，以漫山雾凇为背景，拍摄人像与自然交融的画面，冷暖碰撞间，既有自然的清冽，又有人间的温情。
雾凇与冰凌，是大自然在寒冬里的馈赠，也是摄影人难得的题材。它不及春花绚烂，却有独有的纯净坚韧；没有夏绿繁茂，却在冰雪中绽放出别样生机。拍摄冰凌的过程，是与美景邂逅，更是与自然对话、与内心交流。那些定格在镜头里的冰凌，终将成为相册中最亮眼的色彩，铭记这份纯粹的美好。
来源：《北海日报》2026年02月09日第06版：艺谭 副刊
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